В Ханты-Мансийске завершился XV международный фестиваль кинематографических дебютов «Дух огня». В этом году в российскую программу было отобрано 12 фильмов. Член российского жюри, автор известных фильмов «Итальянец», «Адмирал» и «Викинг» Андрей Кравчук рассказал «URA.RU» о том, какие проблемы стоят перед режиссерами-дебютантами. — На пресс-конференции вы и ваши коллеги дали довольно неутешительные оценки российским дебютам. В частности, режиссер Михаил Брашинский заявил, что просмотр конкурсной программы вызвал у него депрессию. Неужели надежды на новое кино нет? — Должен признать, что в этом году меня удивили конкурсные фильмы. На мой взгляд, большая часть конкурсантов захотела продемонстрировать свой, так сказать, профессионализм, а не способность к высказыванию. — В свое время «Дух огня» открыл много новых имен: здесь награждали режиссеров и актеров, которые потом становились весьма успешными. В том числе и вас — ваш фильм «Итальянец» получил главный приз фестиваля в 2006 году. Если сегодня смотреть на российскую программу, можно ли увидеть кого-то, кто потенциально может стать востребованным режиссером? — Да, через «Дух огня» прошли многие известные деятели киноиндустрии, и не только российской — это режиссеры Алексей Федорченко, Ленни Абрамсон, актриса Александра Бортич, с которой мы работали в «Викинге», и многие другие. В нынешних картинах лично я пытался найти в первую очередь что-то живое: знаю по себе и по очень многим коллегам, что тебе могут доверить какой-то большой, сложный проект лишь тогда, когда будут понимать, чем ты уникален, что ты можешь донести — что-то новое, своё. Только в этом случае ты можешь составить конкуренцию тем людям, которые уже делали несколько таких проектов, уверенно едут по рельсам и дают гарантированный результат. И, к сожалению, подавляющее большинство нынешних картин оставляет ощущение учебных работ. — На ваш взгляд, это специфика российского кино в целом, или непосредственно «Духа огня»? — Я не могу знать всех сложностей фестивальной политики. Но фестивали — в том числе «Дух огня» — прежде всего важны для тех людей, которые делают фильмы. Потому что это уникальная возможность показать свое кино, обсудить его, пообщаться между собой, потереться в какой-то среде. Многие известные люди приезжают на фестиваль и могут увидеть твои работы. Ведь, в конце концов, не так много возможностей увидеть дебютные фильмы: в прокат они выходят редко. Скорее, полагаю, что фестивальное движение немного ослабевает именно в силу того, что меньше стало ярко выраженных, ярко оформившихся людей, которые способны высказываться, формировать новый язык, формулировать какие-то серьёзные идеи. — В чем, на ваш взгляд, причина этого? — Вот мой коллега по работе в жюри Юрий Быков говорит, что из кино выключена социальная тематика. Да, ее стало меньше, но сейчас всё-таки социальную сферу на себя оттягивают конкурирующие медиа: интернет, радио и тому подобное. Есть каналы, где социальную критику ты можешь получить в любом виде, и тебе совсем необязательно для этого смотреть кино. Но при этом само кино становится более сложным. Проблематика стала более жизненной, многие табу сняты, в том числе касательно гендерного самоопределения, границ все меньше. Но как ни странно, чем менее заметными становятся границы — и давление, и запреты, и цензура — тем более растерянным становится художник. Когда я знаю, куда мне нельзя, это дает мне и направление — против чего я могу выступать. А когда вроде бы всё можно, то я растерян. — В этой конкуренции с другими медиа не является ли киноязык по умолчанию консервативным средством выразить себя? Может быть, те молодые, злые и наглые, которые могли бы сейчас что-то сказать, уходят в ютьюб-каналы и соцсети? — Если честно, я такой тенденции не вижу. Я думаю, если у человека есть идея, и он способен делать фильмы и найти на это финансирование, то он будет это делать неминуемо. Консервативные ценности — то есть это не остросоциальный протест, а нечто общечеловеческое — очень важны. Социальной пропаганды и антипропаганды очень много, но она чрезмерно упрощает действительность. А жизнь тем временем становится сложной, очень сложной — особенно у нас в стране, и как раз не хватает каких-то общечеловеческих вещей. О чём Бах писал в своей музыке, что было во всех произведениях художественной русской литературы и т. п. Это важнее, чем «взять и переустроить». Ведь делать кино про то, что давайте все перестроим более демократично или еще как-то — бессмысленно. Нужно снимать про жизнь человека, который живёт в этих обстоятельствах, открывает что-то в самом себе. — Фестиваль поддерживает «Газпром нефть» — насколько, на ваш взгляд, вообще нужна поддержка бизнеса культурным проектам? — Было бы хорошо, если бы и производство фильмов у нас поддерживало не только государство, но и меценаты. Пока обстоятельства в нашей стране такие, что без поддержки кино у нас не выживет. Оно просто умрёт, его сметут американские фильмы, в которые просто совсем другие вкладываются деньги. Что касается «Духа огня», его имеет смысл развивать. Хорошо, когда есть такие форумы, есть возможность показать фильмы, обсудить их. Для по-настоящему яркого фильма это реальная возможность быть увиденным. И, конечно, когда человек приходит к спонсорам за поддержкой фильма — если он уже получил главный приз «Духа огня» и фильм был заметен, то ему помогут охотнее. И значит, уже легче найти свой путь в нашей очень сложной профессии. «Дух огня» я считаю достаточно заметным событием — понятно, что есть ММКФ и «Кинотавр», это фестивали А-класса, как говорится. Но на них молодым режиссерам не так легко пробиться, и в этом смысле «Дух огня» занимает вполне, вполне такое хорошее, достойное место — потому что его дебютная направленность привлекает сюда именно новые имена.

прочитать статью полностью