В столице прошла неделя модыФото: Предоставлено организаторами мероприятия
В Москве состоялся международный саммит моды BRICS+, который проходил с 28 по 30 августа. В рамках деловой программы были организованы тематические сессии, посвященные вопросам инвестиционной привлекательности модной индустрии, внедрению современных технологий, сохранению культурных традиций и другим актуальным темам. В обсуждениях приняли участие эксперты и представители модного бизнеса из России, а также зарубежные делегаты из Иордании, Коста-Рики, Эфиопии, ЮАР и ряда других государств.
В рамках саммита также была представлена выставка «Родные мотивы», для участия в которой отобрали дизайнеров со всех регионов России. Их мини-коллекции демонстрировались вместе с оригинальными образцами народных костюмов из частных собраний, охватывающих географию от Архангельска до Якутии и от Бурятии до Кабардино-Балкарии. Как Москва приняла международный саммит моды BRICS+ — в материале URA.RU.
Инновационные крылья: как технологии меняют моду
Сессия показала, что индустрия моды – это значимый актив для экономики России
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия
В первый день в рамках саммита состоялась сессия «Инновационные крылья для творческого полета. Технологии в индустрии моды и стиля». Было отмечено, что российская fashion-индустрия играет значительную роль в экономике, демонстрируя устойчивый рост даже в условиях внешних вызовов. Ее развитие стимулирует внедрение инноваций — от новых материалов до современных производственных решений, при этом существенное внимание уделяется и принципам устойчивого развития.
Ключевой темой стал запрос на персонализацию, который побуждает производителей активно искать и внедрять инновационные подходы. В ходе дискуссии представители компаний поделились практическим опытом реализации технологических проектов, а также были рассмотрены меры поддержки и ресурсы для развития инновационных компаний в отрасли.
Мода 360: как индустрия стиля раскручивает экономику России
Индустрия моды стала мощным драйвером экономического развития
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия
Также состоялась сессия «Мода 360. Развитие смежных производственных отраслей», в ходе которой обсуждался значительный вклад модной индустрии в экономику страны. Участники отметили, что сектор стимулирует рост не только текстильной промышленности и логистики, но и высокотехнологичных направлений, включая цифровые решения и креативные индустрии.
«За последние пять лет рынок модных изделий вырос более чем в два раза и сейчас оценивается экспертами в 500 миллиардов рублей. В пересчете в штуки это порядка одного миллиарда различных модных изделий. По прогнозам тех же экспертов, мы будем расти в коридоре от 5% до 7% ежегодно в перспективе до 2036 года»,— отметил глава Минпромторга России Антон Алиханов.
Больше чем мода: как креативный апгрейд превратит идеи в капитал
На сессии речь шла о формировании креативной экономики как самостоятельного сектора
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия
Помимо этого, на сессии «Креативный апгрейд. Превращение идей в капитал» обсуждалось становление креативной экономики как отдельного сектора, поддержка которого закреплена новым законом. Цель — достичь 6% вклада креативных индустрий в ВВП России к 2030 году. Особое внимание уделили fashion-сегменту, охватывающему все регионы страны. Николай Мегвелидзе, управляющий креативный директор BBDO, отметил сдвиг от традиционной модели (создание и продажа коллекций) к экосистемному мышлению, где ключевой является разработка концепции для интеграции в смежные отрасли и увеличения дохода.
Вдохновение в деталях: как русский акцент меняет моду
Категорически не похожие друг на друга бренды вдохновлены национальными символами России
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия
Помимо всего прочего, на сессии «Мода с акцентом. Как русские символы вдохновляют дизайнеров» обсуждалось, как национальные мотивы России находят отражение в современной моде. Несмотря на различия между брендами в сегментах дизайнерских платков, спортивной одежды и йоги, их объединяет использование российских символов в качестве ключевого источника вдохновения. Создатели проектов поделились взглядами на развитие брендов и объяснили свои творческие ориентиры.
Свой кутюр: как глобальный Юг защищает национальную моду
В рамках BRICS+ Fashion Summit состоялась также пленарная сессия, посвященная дилемме «Протекционизм или свободная торговля. Надо ли защищать национальные рынки одежды». Участники обсуждали поиск баланса между открытостью для иностранных игроков и поддержкой локальных производителей, особенно в странах Глобального Юга, где текстильная промышленность — ключевой источник занятости.
Министр правительства Москвы Алексей Фурсин отметил, что с 2022 года российская фэшн-индустрия столкнулась с необходимостью оперативно перестроиться, сделав основную ставку на продвижение отечественных брендов для локального потребителя. Он подчеркнул растущий интерес к российским дизайнерам на Московской неделе моды, а также новую тенденцию — приезд в столицу не только иностранных дизайнеров, но и байеров.
Специальный представитель президента России Кирилл Дмитриев заявил, что государство не будет препятствовать возвращению иностранных компаний, но подход будет дифференцированным, а приоритет останется за российскими игроками. Министр культуры Ольга Любимова добавила, что за последнее десятилетие креативные индустрии, особенно мода, добились значительного прогресса. Она отметила всплеск интереса молодых дизайнеров к национальному культурному коду и классике, черпающих вдохновение в коллекциях федеральных музеев.
Бразильский карнавал моды: самобытность и диалог с Россией
На сессии обсуждались точки соприкосновения между российской и бразильской индустриями моды
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия
Кроме того, на «Страновой сессии. Бразилия» эксперты обсудили перспективы сотрудничества между российской и бразильской индустриями моды. Участники отметили растущую интеграцию Бразилии в международное модное пространство и выделили ключевые тенденции ее рынка: стремление к устойчивому развитию, активное использование местного сырья и акцент на национальной самобытности. Было подчеркнуто, что успех местных дизайнеров строится на сочетании культурных кодов с современными технологиями и прямом диалоге с аудиторией.
Африканский Ренессанс: как культурный код континента завоевывает мировые подиумы
Африканская модная индустрия стремительно растет, отметили на сессии
Фото: Предоставлено организаторами мероприятия
На «Региональной сессии. Африка» обсуждалось стремительное развитие модной индустрии континента, который становится ключевым игроком на мировом рынке. Его потенциал подчеркивает перспективный рынок с растущим средним классом и более чем 1,5 миллиарда человек. Уникальность местной моды формирует культурный код тысяч этнических групп, а стратегии выхода национальных брендов на международную арену стали главной темой дискуссии с участием экспертов из разных стран.
Эксперты поделились региональным опытом. Основатель и гендиректор «Sea Design Lab. Неделя моды Туниса» Анис Монтасер отметил, что местные дизайнеры черпают вдохновение в традиционной вышивке, где мастерицы не только украшают одежду, но и сохраняют многовековые ремесленные техники. Член правления и генсекретарь Египетского совета моды и дизайна Сьюзан Сабет рассказала о знаменитом египетском хлопке, производство которого началось в 1820-х годах, и о современных усилиях властей по восстановлению статуса страны как ведущего мирового поставщика.
Африканский принт на карте мировой моды: как наследие ЮАР диктует новый стиль
В рамках мероприятия состоялась «Страновая сессия. ЮАР», посвященная развитию модной индустрии Южно-Африканской Республики. Уникальное культурное наследие, экономический рост и растущий интерес к современному дизайну позволили ЮАР занять ведущие позиции среди модных рынков Африки. Участники сессии обсудили динамику отрасли, инновации в образовательных программах для дизайнеров и перспективы для международных брендов.
Генеральный директор Недели моды в Соуэто Стивен Манзини отметил, что основа южноафриканской моды — историческое и культурное наследие, а не общемировые тенденции. Креативный директор David Tlale Дэвид Тлали подчеркнул трансформацию индустрии после колонизации и ее текущую роль как драйвера экономики, привлекающего иностранные бренды и позиционирующего страну как центр производства сырья. Директор Кейптаунского колледжа дизайна одежды Грегг Марагелис добавил, что молодые дизайнеры все чаще черпают вдохновение в национальных традициях и ремеслах, а образовательные программы активно включают международный обмен опытом для профессионального роста.
Каждый день — только самое важное. Читайте дайджест главных событий России и мира от URA.RU, чтобы оставаться в курсе. Подпишись!
На почту выслано письмо с ссылкой. Перейдите по ней, чтобы завершить процедуру подписки.
В Москве состоялся международный саммит моды BRICS+, который проходил с 28 по 30 августа. В рамках деловой программы были организованы тематические сессии, посвященные вопросам инвестиционной привлекательности модной индустрии, внедрению современных технологий, сохранению культурных традиций и другим актуальным темам. В обсуждениях приняли участие эксперты и представители модного бизнеса из России, а также зарубежные делегаты из Иордании, Коста-Рики, Эфиопии, ЮАР и ряда других государств. В рамках саммита также была представлена выставка «Родные мотивы», для участия в которой отобрали дизайнеров со всех регионов России. Их мини-коллекции демонстрировались вместе с оригинальными образцами народных костюмов из частных собраний, охватывающих географию от Архангельска до Якутии и от Бурятии до Кабардино-Балкарии. Как Москва приняла международный саммит моды BRICS+ — в материале URA.RU. Инновационные крылья: как технологии меняют моду В первый день в рамках саммита состоялась сессия «Инновационные крылья для творческого полета. Технологии в индустрии моды и стиля». Было отмечено, что российская fashion-индустрия играет значительную роль в экономике, демонстрируя устойчивый рост даже в условиях внешних вызовов. Ее развитие стимулирует внедрение инноваций — от новых материалов до современных производственных решений, при этом существенное внимание уделяется и принципам устойчивого развития. Ключевой темой стал запрос на персонализацию, который побуждает производителей активно искать и внедрять инновационные подходы. В ходе дискуссии представители компаний поделились практическим опытом реализации технологических проектов, а также были рассмотрены меры поддержки и ресурсы для развития инновационных компаний в отрасли. Мода 360: как индустрия стиля раскручивает экономику России Также состоялась сессия «Мода 360. Развитие смежных производственных отраслей», в ходе которой обсуждался значительный вклад модной индустрии в экономику страны. Участники отметили, что сектор стимулирует рост не только текстильной промышленности и логистики, но и высокотехнологичных направлений, включая цифровые решения и креативные индустрии. Больше чем мода: как креативный апгрейд превратит идеи в капитал Помимо этого, на сессии «Креативный апгрейд. Превращение идей в капитал» обсуждалось становление креативной экономики как отдельного сектора, поддержка которого закреплена новым законом. Цель — достичь 6% вклада креативных индустрий в ВВП России к 2030 году. Особое внимание уделили fashion-сегменту, охватывающему все регионы страны. Николай Мегвелидзе, управляющий креативный директор BBDO, отметил сдвиг от традиционной модели (создание и продажа коллекций) к экосистемному мышлению, где ключевой является разработка концепции для интеграции в смежные отрасли и увеличения дохода. Вдохновение в деталях: как русский акцент меняет моду Помимо всего прочего, на сессии «Мода с акцентом. Как русские символы вдохновляют дизайнеров» обсуждалось, как национальные мотивы России находят отражение в современной моде. Несмотря на различия между брендами в сегментах дизайнерских платков, спортивной одежды и йоги, их объединяет использование российских символов в качестве ключевого источника вдохновения. Создатели проектов поделились взглядами на развитие брендов и объяснили свои творческие ориентиры. Свой кутюр: как глобальный Юг защищает национальную моду В рамках BRICS+ Fashion Summit состоялась также пленарная сессия, посвященная дилемме «Протекционизм или свободная торговля. Надо ли защищать национальные рынки одежды». Участники обсуждали поиск баланса между открытостью для иностранных игроков и поддержкой локальных производителей, особенно в странах Глобального Юга, где текстильная промышленность — ключевой источник занятости. Министр правительства Москвы Алексей Фурсин отметил, что с 2022 года российская фэшн-индустрия столкнулась с необходимостью оперативно перестроиться, сделав основную ставку на продвижение отечественных брендов для локального потребителя. Он подчеркнул растущий интерес к российским дизайнерам на Московской неделе моды, а также новую тенденцию — приезд в столицу не только иностранных дизайнеров, но и байеров. Специальный представитель президента России Кирилл Дмитриев заявил, что государство не будет препятствовать возвращению иностранных компаний, но подход будет дифференцированным, а приоритет останется за российскими игроками. Министр культуры Ольга Любимова добавила, что за последнее десятилетие креативные индустрии, особенно мода, добились значительного прогресса. Она отметила всплеск интереса молодых дизайнеров к национальному культурному коду и классике, черпающих вдохновение в коллекциях федеральных музеев. Бразильский карнавал моды: самобытность и диалог с Россией Кроме того, на «Страновой сессии. Бразилия» эксперты обсудили перспективы сотрудничества между российской и бразильской индустриями моды. Участники отметили растущую интеграцию Бразилии в международное модное пространство и выделили ключевые тенденции ее рынка: стремление к устойчивому развитию, активное использование местного сырья и акцент на национальной самобытности. Было подчеркнуто, что успех местных дизайнеров строится на сочетании культурных кодов с современными технологиями и прямом диалоге с аудиторией. Африканский Ренессанс: как культурный код континента завоевывает мировые подиумы На «Региональной сессии. Африка» обсуждалось стремительное развитие модной индустрии континента, который становится ключевым игроком на мировом рынке. Его потенциал подчеркивает перспективный рынок с растущим средним классом и более чем 1,5 миллиарда человек. Уникальность местной моды формирует культурный код тысяч этнических групп, а стратегии выхода национальных брендов на международную арену стали главной темой дискуссии с участием экспертов из разных стран. Эксперты поделились региональным опытом. Основатель и гендиректор «Sea Design Lab. Неделя моды Туниса» Анис Монтасер отметил, что местные дизайнеры черпают вдохновение в традиционной вышивке, где мастерицы не только украшают одежду, но и сохраняют многовековые ремесленные техники. Член правления и генсекретарь Египетского совета моды и дизайна Сьюзан Сабет рассказала о знаменитом египетском хлопке, производство которого началось в 1820-х годах, и о современных усилиях властей по восстановлению статуса страны как ведущего мирового поставщика. Африканский принт на карте мировой моды: как наследие ЮАР диктует новый стиль В рамках мероприятия состоялась «Страновая сессия. ЮАР», посвященная развитию модной индустрии Южно-Африканской Республики. Уникальное культурное наследие, экономический рост и растущий интерес к современному дизайну позволили ЮАР занять ведущие позиции среди модных рынков Африки. Участники сессии обсудили динамику отрасли, инновации в образовательных программах для дизайнеров и перспективы для международных брендов. Генеральный директор Недели моды в Соуэто Стивен Манзини отметил, что основа южноафриканской моды — историческое и культурное наследие, а не общемировые тенденции. Креативный директор David Tlale Дэвид Тлали подчеркнул трансформацию индустрии после колонизации и ее текущую роль как драйвера экономики, привлекающего иностранные бренды и позиционирующего страну как центр производства сырья. Директор Кейптаунского колледжа дизайна одежды Грегг Марагелис добавил, что молодые дизайнеры все чаще черпают вдохновение в национальных традициях и ремеслах, а образовательные программы активно включают международный обмен опытом для профессионального роста.