Вячеслав Полунин — один из самых известных и душевных клоунов. Он начинал свой путь с дворовых представлений в крошечном Новосиле, а сегодня его шоу собирают полные залы по всему миру. Полунин создал культового Асисяя, собрал лучших мимов страны и доказал, что пантомима — это серьезное искусство. 12 июня Вячеславу Полунину исполняется 75 лет. URA.RU вспоминает творческий путь легендарного клоуна.  Детство Славы Полунина Слава родился в 1950 году в крошечном городке Новосиль в Орловской области. Его мама работала в торговле, а отец стоял на госслужбе. Никто в семье к искусству отношения не имел, но мальчик будто с самого детства чувствовал, что его призвание — дарить людям радость и веселье. Уже в школе Слава обожал дурачиться, разыгрывал смешные сценки и веселил одноклассников на уроках вместо того, чтобы слушать учителей. Особенно Полунину нравился Чарли Чаплин: парень копировал его походку и трюки во дворе и на школьных конкурсах. Но родители считали клоунаду пустой тратой времени. Мать настаивала, чтобы сын бросил идею стать клоуном и пошел учиться на инженера. Но мечта выступать оказалась для Полунина важнее наставлений родителей. После школы Слава попробовал поступить в театральный в Ленинграде. Но юношу не взяли — преподаватели посчитали, что для будущего артиста у Славы слишком плохая дикция. После отказа Слава решил все-таки послушаться маму и поступил на инженерный факультет. Вот только уже на первом курсе он понял, что это — не его призвание. Полунин решил бросить учебу и попытать счастья в Ленинградском институте культуры. После того, как юношу приняли в ВУЗ, он собрал группу единомышленников и организовал театр пантомимы «Лицедеи». Годами позже артист отмечал, что бессловестный жанр пантомимы оставался единственным свободным искусством в Советском Союзе, пропитанном цензурой. Творческий путь Славы Полунина Театр пантомимы «Лицедеи» быстро набирал популярность в Ленинграде. Но несмотря на очевидный успех, Полунин каждый день пытался сделать программу шоу еще лучше: изучал историю жанра, часами сидел в библиотеках, читал все книги про немое кино и комедию, которые удавалось заполучить. Благодаря трудам артиста всего за десять лет труппа обрела свой уникальный стиль, тысячи поклонников и даже иногда попадала на телевидение. В 1981 году Слава Полунин обрел всесоюзную известность. Всё благодаря новогоднему «Голубому огоньку», где он появился в образе Асисяя — трогательного клоуна в желтом комбинезоне. Этот персонаж с бессвязным лепетом сразу полюбился зрителям и стал визитной карточкой артиста. Получив известность, Полунин стал продвигать жанр пантомимы. В 1982 году он устроил в Ленинграде грандиозный мим-парад, на котором перед публикой прошлись сотни артистов. А в 1985-м он привёз в Москву мировых звёзд пантомимы: Джанго Эдвардса и Франца Йозефа Богнера. В 1989 году, благодаря Полунину, свет увидел «Караван мира» — фестиваль уличных театров, который проехал по Европе. К этому времени «Лицедеи» уже уже ставили такие спектакли, как «Чурдаки», «Фантазёры» и «Катастрофа». Но главным хитом артиста так и оставался Асисяй с его миниатюрами вроде «Низзя» и «Блю-канари». «Я никогда с „Асисяем“ не расставался. Ведь клоунская маска — это не роль, которую ты сегодня сыграл, а завтра предстанешь перед зрителями уже в другом образе. Клоунская маска — это часть тебя самого. Ее невозможно снять и повесить на вешалку», — рассказывал Полунин в интервью «Коммерсанту». «И конечно, твой клоун меняется вместе с тобой — поэтому у „Асисяя“ изменился грим, изменились ритмы, костюм, характер движений». В 90-х Полунин уехал за границу. Артист работал в ленегдарном цирке «Дю Солей», ставил свои шоу и снимался в кино. Благодаря своему таланту, выступления артиста стили успешными не только на родине, но и в Европе, США и Австралии. В нулевые Слава вернулся в Россию с «Снежным шоу», которое стало главным в его карьере. Полунин также возродил «Академию дураков» — проект про карнавальную культуру, а в Москве под его руководством построили театрально-культурный центр «Корабль дураков» имени артиста. А в 2013-2016 годах Полунин руководил Большим цирком в Петербурге. Полунин и сейчас не сидит без работы, постоянно придумывает новые номера и гастролирует по всему миру. За искренность, талант и возвращение в детство зрители по всему миру до сих пор обожают его творчество. Личная жизнь Славы Полунина С первой женой Полунин познакомился, работая в «Лицедеях». Молодая девушка Галина сразу приглянулась Славе, и долгое время они были неразлучны. Но в 1970-х годах в труппу пришла Елена Ушакова — хрупкая красавица, которую прозвали в театре Фудзи. Артист тут же понял, что влюбился, и во всем признался жене — тогда Галине пришлось покинуть «Лицедеев». Оказалось, что Слава и Елена — идеальная пара. Из-за постоянных гастролей влюбленным не удалось сыграть нормальной свадьбы: они рассписались между гастролями без торжества, а настоящую свадьбу сыграли только через 20 лет. «Мы с женой прошли нелегкий путь, были и без квартиры, вместе переживали годы неудач. Но ничем не омрачили нашу дружбу. Секрет в том, что мы с женой — настоящие и верные друзья», — признавался Слава Полунин «Экспресс газете». У пары трое сыновей — Дмитрий, Павел и Иван. Все пошли по стопам родителей и работают в театре. Елена давно стала не просто женой, а правой рукой Полунина — до сих пор она поддерживает супруга в творчестве и вдохновляет его продолжать свое дело. Семья не живет долго на одном месте. У Полуниных есть квартиры в Петербурге и Нью-Йорке а также рабочие центры в Москве и Лондоне. Но главным пристанищем артиста стал дом в Париже, который Полунин называет «Жёлтой мельницей». Там всё необычно: тематические комнаты, а для внучки Мии артист соорудил волшебную спальню с игрушками со всего мира.

прочитать статью полностью